Embora seja notável a influência agropecuarista na economia do MS e o exagerado consumo de carne que muitas vezes é indispensável nos cardápios diários da grande massa sul-mato-grossense, há uma minoria que anda ganhando espaço na capital e procura substituir o churrasquinho de domingo, o x-bacon da esquina e cachorro-quente de aniversários por grãos, cereais, produtos que contém soja, eliminando de vez a carna vermelha.
A nutricionista Elda Regina fala sobre os dois tipos dos adeptos a essa receita vegetariana. “Vegetariano vergano é muito difícil de encontrar, pois são os que não consomem nenhum tipo de alimento que tenha vindo de qualquer animal e chegam ao extremo de não usar qualquer roupa ou acessório vindos dos mesmos. Seria mais complicado fazer uma receita para um vergano, me basearia em grãos, em cereais, sementes de abóbora, aveia, espinafres e vegetais verdes”, diz a nutricionista, acrescentando que a dieta de um vergano deve incluir rigorosamente grãos que contenham zinco.
Regina fala que é mais fácil encontrar pessoas que aderiram o estilo de vida ovo-lacto vegetariano, se alimentam de ovo, leite e carnes brancas e vegetais. A receita de um ovo-lacto vegetariano é rica em proteínas e pode substituir tranquilamente o consumo de carne vermelha. Os alimentos mais pedidos nas receitas são os cereais, os vegetais e o tofu.
A nutricionista encerra dizendo que o segredo é cada pessoa criar sua própria alimentação.
Estão abertas as inscrições para o Laboratório de Jornalismo Cultural e Literatura do Programa Rumos Itaú Cultural que acontecerá no auditório do Museu da Imagem e do Som (MIS) na primeira sexta-feira de maio, tendo início às 14 horas e ministrado pelo escritor e jornalista Luiz Ruffato.
São 50 vagas para estudantes e professores da área de Comunicação/Jornalismo. Os interessados devem se inscrever no edital do Programa Rumos Itaú Cultural 2011-2012 na categoria Jornalismo Cultural.
Há quatorze anos, o Rumos Itaú Cultural vem sendo uma ferramenta de apoio à produção artística e intelectual, sintonizada com a realidade e a criatividade brasileiras. O programa é de caráter nacional e mobiliza artistas, especialistas, pesquisadores e instituições parceiras, premiando projetos e trabalhos vindo de todos os cantos do País.
Os produtos gerados pelo programa são distribuídos gratuitamente a instituições culturais e educacionais e são disponibilizados para emissoras de TV parceiras e no site do governo do Estado.
As inscrições para o laboratório devem ser feitas pelo fone 3316-9178 (MIS) ou pelo e-mail mis.de.ms@gmail.com
“Mostre pra mim, Christine!” Essa frase imortalizou um dos carros mais famosos dos anos 50, o Plymouth Fury.
O filme dirigido por John Carpenter baseado no romance do gênio do terror Stephen King, conta a história de Arnie Cunnigham um rapaz tímido, visto como fracassado no colégio e motivo de chacotas, até que um dia, seduzido pelas curvas e pelo desenho, somatizado com o desejo de ter um carro, por 250 dólares compra Christine – um Plymouth Fury 1958 que iria mudar sua vida. Arnie passa a semana na garagem restaurando a jóia, mas ele nem imagina que o carro tem vida própria e uma personalidade maligna. É uma história de amor, vingança e obsessão mútua, Christine tornara a grande paixão, a amante, a única na vida de Arnie, fazendo-o até se afastar dos poucos amigos que tinha. Christine exigia toda a atenção do dono, assim dando fim a vida de qualquer um que se colocasse em seu caminho. Após muitos efeitos especiais, sangue, intriga e terror, o protagonista da trama (Christine) é prensado até virar um cubo e assim é vencida. Porém, no último momento do filme, o cubo começa a se mexer novamente.
O carro
Pela a participação como protagonista no filme Christine – O carro assassino, até hoje no Brasil o Plymouth Fury 58 é conhecido por Christine, item de colecionador, desperta medo nos brasileiros que confundem realidade com ficção. O Plymouth Fury não tem uma personalidade maligna e não irá destruí-lo e manipula-lo até a morte.
O carro era vendido numa versão cupê com um motor Golden Commando V8, de 5,75 litros (350 pol/cb), 305/HP a 5.000 rpm, (ou 315/HP com injeção de combustível), chegava a velocidade de 150 mph (ou aproximadamente 241 km/h), ia de 0-100 em 7.7 segundos, com câmbio automático “TorqueFlite”, direção “Warm Roller” e Rádio AM de fábrica, era avaliado em sua época (1958) por 3 mil dólares, hoje com o custo de mercado de 23 mil dólares.
Fury vinha apenas com uma combinação de cor externa: creme e amarelo ouro. Para caprichar no acabamento, a fábrica oferecia ornamentos em alumínio anodizado dourado, para diferenciá-lo dos outros modelos mais simples e menos apimentados como o Belvedere e o Savoy. No filme a relíquia aparece na cor vermelha e branca, eles justificam como “um pedido especial”.
Agora, o carro na vida real não é como Christine, que tem o poder de auto reconstrução mostrado em várias cenas do filme quando o carro é destruído. Christine se auto restaurava movido por uma força espiritual maligna opcional de fábrica.
Ao todo, foram usados 16 carros para a filmagem do longa, todos foram destruídos, o que gera até uma dor no coração em lembrar que apenas 5.303 do Plymouth Fury 58 foram construídas.
Christine está no ranking dos cinco carros mais famosos do cinema. Merece um lugar aqui, então: “- Mostre para mim, Christine!”
Produzida por Hanna-Barberama, é das séries em desenho animado mais famosas de todos os tempos, embora tenha tido apenas 34 episódios entre 1968 a1970, é vista até hoje.
No último Festival de Velocidade de Goodwood, um dos mais populares eventos automobilísticos da Inglaterra, que acontece todos os anos em Goodwood - West Sussex. Na edição de 2009, A Corrida Maluca ganhou vida. Pois é, quem estava no autódromo teve a sensação de estar dentro de um desenho animado, com as réplicas dos carros da série e os donos dos carros caracterizados dos personagens, A Corrida Maluca e seus carros inimagináveis agitaram a galera. Participando de uma corrida de verdade, os pilotos não fizeram feio.
Sobre a série
Cada episódio é uma corrida onde sempre há um vencedor diferente, vinte e três pilotos e onze protagonistas. Para vencer esta emocionante corrida, era válido de tudo um pouco... voar, metralhar, trapacear... o importante era ganhar. Mas, como em tudo na vida há o misticismo do bem e o mal, como em toda série, novela, animação, livro, história, há um vilão, a série não deixou por menos e deu ao seu público o vilão mais atrapalhado que arquitetava seus planos mais cruéis de trapaças para vencer a corrida com o cachorro Muttley (famoso por sua risada inconfundível). Este vilão é Dick Vigarista.
Entre os dez protagonistas, Dick Vigarista pilota o carro de número 00, a temida Máquina do Mal. Após passar o longo do episódio inteiro trapaceando na corrida, fazendo mil e uma armadilhas para ganhar, nunca chegou o pódio por meio dessa sua... podemos chamar de técnica (?). Mais uma vez fica demonstrado que a maldade não leva a lugar nenhum, não é através dela que você chegará ao pódio.
Carro 01, Carro da Idade da Pedra, pilotado pelos irmãos rocha (irmãos Rock e Gravel), dois homens das cavernas que carregam consigo duas espécies de cacetete de madeira, num carro de pedra, que lembra alguns carros da série Flintstones (onde o pé era o pedal). O design desses dois irmãos mais tarde viria a ser utilizado para o design do “herói” Capitão Caveeeeerrrrrnnnnaaaaaa!
O carro 02 é o carro mais assustador de todos os tempos. O carro é uma mistura de um carro antigo com uma torre de algum castelo mal-assombrado que lembra o famoso castelo das histórias do Conde Drácula. Cercado de fantasmas, no seu interior encontramos um dragão, uma serpente marinha, uma bruxa, entre outras pavorosas criaturas de contos de terror, sem esquecer dos morcegos que voam em volta do carro. O Cupê Mal-Assombrado é pilotado pelos irmãos-pavor, que por sua vez são horripilantes, um gigante que lembra Frankenstein e um pequeno vampiro roxo metido a cientista.Eventualmente, eles contam com a ajuda do dragão de estimação para usar suas asas para dar mais velocidade ao carro.
O carro que carrega o número 03 pintado em sua lataria é nada mais nada menos que o carro do Professor Aéreo, um cientista maluco com um ótimo senso de humor. O Carro de Mil-e-Uma Utilidades, que é uma mistura de barco com navio, avião e carro, era imbatível às armadilhas de Dick Vigarista. Rival número 1 do vilão da série, o Professor Aéreo geralmente muito bem equipado, possuía no carro sempre uma invenção que permitia parar as armadilhas feitas por Dick..
O 04 Barão Vermelho, foi completamente inspirado no herói da Primeira Guerra Mundial, o barão Manfred von Richthofen. Von Richthofen foi um dos primeiros a pilotar o avião triplano Fokker, que estreou nas frentes de batalha no outono de 1916. Era um avião de caça pequeno, a agilidade e a velocidade de decolagem eram sua principal arma. Em manobras, era impossível colocá-lo em mira, mas, se seguisse um rumo fixo, tornava-se alvo fácil. Foi isso o que provavelmente acabou com Richthofen. Sendo abatido pelas costas, no dia 21 de abril de 1918 (pouco antes de completar 26 anos), pelo piloto canadense Roy Brown. Richthofen dizia sentir um verdadeiro prazer em liquidar um inimigo. O Barão Vermelho da séria Corrida Maluca é, na verdade, um avião com rodas inspirado no avião da primeira guerra mundial desse piloto alemão Barão Vermelho. Seu carro de número 04 pode voar sobre obstáculos ou destruí-los com sua metralhadora.
Parem tudo! Aí vem o carro de número 05. Mas que perfume, que delicadeza, que chame. Aaah essa Penélope Charmosa que atrai olhares e faz o coração de Peter Perfeito disparar, é a única mulher da corrida. O Gato Compacto é um carro rosa com linhas femininas, que possuía várias engenhocas que ajudavam Penélope a manter seu charme. O carro era bem equipado com um secador de cabelo, spray de perfume, pó de arroz e batom.
O Carro Tanque, número 06, é uma mistura de tanque com jipe pilotado pelo Sargento Bombarda e pelo Soldado Micas, passa por cima de qualquer obstáculo ou usam o canhão para destruí-lo.
Don Corleone e Al Capone que aguardem, pois no carro 07 vem aí com A Quadrilha da Morte com seu Carro-a-Prova-de-Balas. A Quadrilha da Morte é um grupo simpático de gângsters, que pilotam um carro dos anos 20. A Quadrilha da Morte é composta por sete integrantes que mais lembram os sete anões do desenho Branca de Neve, são eles o Clyde (o líder), o Dum Dum (o bobo), Pockets (que carrega as bugigangas), Zippy (o super-rápido), Snoozy (o soneca), Softy (o chorão) e Yak Yak (o nervoso). Todos os sete sentam no banco da frente na hora de arquitetar algum plano de vitória.
Tio Tomás e o urso medroso Chorão dirigem tranquilamente o carro de número 08, o Carroça à Vapor. Enquanto o Tio Tomás a conduz com os pés, fumando seu cachimbo, pensando na sua vida bucólica com um sorriso no rosto, Chorão rói as unhas de pavor. O Carroça à Vapor é uma mistura de carruagem nobre com carroça e uma chaminé. Os responsáveis por este carro foram baseados na Família Buscapé.
Que classe, que elegância, que beleza, que pose de galã de novela das 20h, parece o Paul Newman conquistando a Liz Taylor e um de seus filmes, aí vem o Peter Perfeito! Galã encantado por Penélope Charmosa, dirigindo o seu Carrão Aerodinâmico – carro de numero 09 – embora Peter Perfeito fosse um cavalheiro de arrancar suspiros, seu carro passava a vida a desfazer-se, obrigando Peter a toda hora parar de correr para arrumar seu carrão, embora de vez em quando, conseguisse safar-se de algumas situações bastante bizarras, devido ao desenho do seu carro.
Pilotado por Rufus Lenhador e pelo seu escudeiro castor com cara de nerd, Dentes-de-Serra, o último carro em destaque, o de número 10, é o Serromóvel, um carro de madeira com rodas que são serras redondas que passam por cima de qualquer coisa.
Nostalgia...
Em uma roda de tereré, conversando com uns amigos, começamos a lembrar das programações televisivas que marcaram nossa infância, e logo veio A Corrida Maluca e a discussão de quem era o melhor piloto e o melhor carro. Marcella Santos, 20, estudante de multimídia na UNIDERP, diz que sempre gostou do Dick Vigarista e do Rabugento (Muttly) e vibrou quando eles ganharam a corrida (isso ocorreu uma vez, em que não trapacearam e ganharam), ela prefere os vilões. André Fernandes, 23, analista de sistemas, e Beatriz Helena, 19, acadêmica de jornalismo pela FES, já entram em um acordo, para eles o melhor era o Professor Aéreo – o inteligente. Helen Lemos, 22, jornalista e futura advogada, já prefere a Penélope Charmosa – “Me identifico muito com ela!”, exclama. Luzia Helena, 41, artesã, sem motivo aparente era apaixonada pela Quadrilha da Morte. Bruno Alves, 5 anos, diz que gosta do Barão vermelho e torce para que ele vença todas as corridas.
Após 42 anos do desenho A Corrida Maluca continua despertando interesse em geração após geração.
E é dada a largada para... a Corrida Maluca! Façam suas apostas e que vença o melhor!
Um gênio? Um louco? Um rebelde? Um idealista? Um revolucionário? Uma criatura completamente indomável, como disse Goethe?
(...) Beethoven - o alemão vienense. Compositor, improvisador e romântico.
Desconheço quem nunca tenha escutado sobre tal moreno.
Insano, erótico, heróico, assustador, lunático, apaixonado e cheio de complexos. Coloriu o mundo com seu som inebriante.
Ah, Beethoven, o marco do século XIX, o eterno incompreendido tão fácil de compreender.
O moreno machucado, destroçado e desafiador.
O alemão que sentia cada música e fazia cada música sentir.
O gênio que invade a alma e muda os sentidos.
Beethoven das sonatas e sinfonias - das caixinhas de música dos séculos posteriores
O homem que viveu da música e a fez sua única e inseparável companheira.
Após seu último grupo de 5 Quartetos de Cordas, Beethoven deixa claro que não foi o primeiro romântico e sim o último grande classicista, é como se dissesse: "Eu represento o fim da linha para o Quarteto de Cordas clássico. E depois de mim só há abismo. Quem quiser compor para Quarteto de Cordas agora, vai ter que encontrar uma nova maneira." Ele deliberadamente fecha um capítulo na história da música.
Sua fuga, sua fantasia, sua agonia, suas crises extremas que o levavam à criações radicais .
Compositor de uma peça monstro, que usa cada polegada do teclado, utiliza todas as possibilidades de expressão do instrumento, sendo quase um desafio mecânico... sua sonata mais notável - Hammerklavier.
Uma, duas, três, quatro, cinco, seis, sete, oito, nove sinfonias que nos contextualizam históricamente e sentimentalmente com Beethoven.
Dentre elas a 9ª Sinfonia - a mais imponente de todas - que elevou a música ocidental um nível sem precedentes de importância, poder e significado. Pela primeira vez uma sinfonia incluía vozes, vozes as quais que Beethoven não ouviu, devido sua surdez.
Chega a ser místico como alguém que perdeu a audição possa compor com tamanha ousadia, extravagância e esplendor.
Incrível imaginar ele guiando a orquestra e o desespero da mesma tentando acompanhá-lo com perfeição, enquanto ele apenas a ouvia em sua imaginação -a surdez que escutava com coração.
(Romance for Violin and Orchestra No. 2 in F major, Op. 50)
Nenhum outro compositor teve um impacto tão dominante sobre a história da música. A vasta explosão no desenvolvimento musical no século XIX jamais teria sido possível sem Beethoven.
Ah, Beethoven, apenas uma palavra para tentar definir o que você é: BRILHANTE!
Na década de 1960, nos Estados Unidos da América, houve uma revolução artística por um ideal de paz para os países em guerra: amor, desprendimento do materialismo e total liberdade de expressão. Esse movimento foi caracterizado de "Movimento Hippie".
Cinquenta anos após o apogeu desse movimento, ainda pode-se encontrar por aí, incluindo no Brasil, pessoas que levam o estilo de vida e o mesmo ideal que os hippies. Vistos pela sociedade como bandidos, vivem do seu artesanato e de sua arte em geral. É o caso de André, conhecido por seus amigos como Tuia, que trabalha fazendo bijuterias. Tuia diz que não existe mais comunidade hippie e se denomina um “Maluco de Br”, “paz e amor, hoje em dia é apenas nas fotos”, explana Tuia.
Tuia nasceu em Santa Catarina e já viajou pelo Brasil inteiro, acreditando na filosofia hippie, fez desse modo de viver uma opção. Ele afirma que as pessoas têm preconceito com quem escolheu ser hippie e tenta sobreviver na sociedade. “Por vivermos na rua, e não nos importarmos com a nossa aparência, pensam que todos os "Malucos de Br", por vivermos de estrada em estrada, somos drogados e que não tomamos banho, as pessoas fogem de nós como se fossemos roubá-las, sendo que só queremos mostrar a nossa arte. Somos seres humanos como qualquer um”, disse Tuia indignado.
Tuia vive de trocas de materiais e das sementes e penas que acha pelo mato. Já trocou seu trabalho por prato de comida e local para dormir. Ele diz que o que ganha com as vendas dá para sobreviver.
André "Tuia"
Leonardo Amaral, 20, acadêmico de Matemática da Unicamp, acha a forma de vida hippie muito inspiradora, e disse que se tivesse coragem em um momento de impulso viveria com um hippie sem problemas. “Os hippies passam uma imagem de coragem e liberdade, gostaria de viver de lugar em lugar como eles, eu acho legal essa ideologia, a filosofia de vida deles”, disse Leonardo, que completa dizendo que acha que hippie não é necessariamente viver de artesanato e dormir na rua, é arrumar um emprego comum como qualquer outro para se sustentar em devida cidade, para assim mudar para outra.
Marcella Christina, 21, tecnóloga, diz que acha o estilo de vida hippie sujo e que não teria coragem de ser como eles. “Gosto do artesanato, pois é uma forma de ganhar dinheiro de forma honesta no dia a dia. Não julgo como vivem, mas é algo que não levaria para mim, acho o estilo livre dos paradigmas sociais e as com condições de higiene precária”
Ailton Planta, 38, carioca, diz ser artesão desde criança. Planta viajou pelos vinte e sete estados do Brasil e por mais seis países da América Latina. “Viajo há 22 anos em busca de conhecimento, vou de carona mesmo”, disse Planta.
Planta tem um vasto conhecimento sobre arte em geral, já trabalhou com pintura em tela e escultura. Hoje pinta em azulejos, reproduz fotos, paisagens e suas próprias criações. Planta se denomina um “Macunaíma”, pois é um canibal cultural, “o que eu ganho com a minha arte dá para sobreviver, o ruim é a falta de liberdade de expressão que tenho”, disse inconformado.
"A lei passa em cima da arte, a Constituição diz que devem ter liberdade, mas a prefeitura proíbe de expor meus trabalhos e fazer disso um ganho. Mas pela arte e pela nossa filosofia, estou disposto a isso", finaliza Ailton Planta.
Lado B de mim mesmo, a primeira música inacabada, a antítese de pensamentos. Sou alguém que quer mergulhar nas cores do espaço e pintar sorrisos no mundo.
